Life has always seemed to me like a plant that lives on its rhizome. Its true life is invisible, hidden in the rhizome. The part that appears above ground lasts only a single summer. Then it whithers away - an ephemeral apparition. When we think of the unending growth and decay of life and civilization we cannot escape the impression of absolute nullity. Yet I have never lost a sense osf something that lives and endures underneath the eternal flux. What we see is the blossom, which passes. The rhizome remains. C.G.Jung, Memories, Dreams, Reflections, Aniela Jaffe ed. (New York : Vintage Books,1965), p 4 @The Road Less Travelled. M Scott Peck Penguin Books, 1978. p 269,270.
VIDA !
FR
Daniela Busarello se dit cosmos, eau, poussière, plante, placenta : atome. Méditant sur l'idée attribuée à Nietzsche : Deviens ce que tu es, son art consacre l’unité entre humain-nature-cosmos, s’imprégnant de la mémoire des lieux —un esprit capturé dans les matériaux et conversations qu’elle y récolte aux niveaux sociologique, philosophique et biologique. Son choix artistique est un langage métaphysique et abstrait, afin d’inciter l’observateur à dépasser les connaissances préétablies.
Depuis 2020, Daniela Busarello oriente sa recherche vers le Brésil et son rôle essentiel dans l’équilibre global, porté par la richesse de ses biomes, de ses eaux et de ses cultures. La série Mar Verde est une ode à la Forêt Atlantique Urbaine, tandis que Cartas às Amazonas propose une correspondance écoféministe et archéologique autour du Fleuve Amazonas. Au-delà des identités territoriales, elle suit le fil conducteur de l’Eau. Ses œuvres appellent à une symbiose à venir, reliant mémoires ancestrales et guérisons du présent. Elles sont des contemplations poétiques sur notre place, à la fois fragile et précieuse, dans le grand récit du vivant. Son credo : défendre le respect à toutes les formes de vie, indépendamment de leur nature, croyances, genre ou nationalité.
Daniela Busarello est italo-brésilienne, vit et travaille à Paris. Busarello a participé à des expositions au Musée Oscar Niemeyer et son xposition solo 12,4 % à l'A.Galeria/Instituto Pedra Branca au Brésil; à l'Espace Krajcberg Paris, à l'Abbaye de Maubuisson et à la Biennale d'Issy L'Eau Intranquille; à la Fondazione dell'Alberto d'Oro et à l'Istituto Veneto di Scienze Lettere ed Arti à Venise, à Art Basel Design Miami à Bâle, à PAD Paris et à Londres. Ses œuvres font partie de collections privées et publiques telles que le Mobilier National, la Fondation Thalie, l'Instituto Pedra Branca et la Collection Royale de Jordanie.
EN
Daniela Busarello calls herself cosmos, water, dust, plant, placenta: atom. Meditating on the idea attributed to Nietzsche: Become what you are, her art consecrates the unity between human-nature-cosmos, imbuing itself with the memory of places —a spirit captured in the materials and conversations she harvests in sociological, philosophical and biological levels. Her artistic choice is a metaphysical and abstract language, in order to provoke the observer to go beyond a pre-established knowledge.
Since 2020, Daniela has oriented her research toward Brazil and its essential role in the global balance, a position underpinned by the richness of its biomes, waters, and cultures. The Mar Verde series is an ode to the urban Atlantic Forest, while Cartas às Amazonas offers an ecofeminist and archaeological correspondence centred on the Amazonas River. Beyond territorial identities, she follows water as a guiding thread. Her works invite a future symbiosis, linking ancestral memories with present-day healing. They are poetic contemplations on our place—both fragile and precious—within the grand narrative of life. Her credo: advocate respect for all forms of life, regardless of their nature, beliefs, gender, or nationality.
Daniela Busarello is Italo-Brazilian, living and working in Paris. Busarello has participated in exhibitions at the Oscar Niemeyer Museum and the solo show 12,4% at A.Galeria/Instituto Pedra Branca in Brazil; Espace Krajcberg, Abbaye de Maubuisson and Biennale d’Issy L’Eau Intranquille in Paris Area; Fondazione dell'Alberto d'Oro and Istituto Veneto di Scienze Lettere ed Arti in Venice, Art Basel Design Miami in Basel, PAD Paris and London. Her work is part of private and public collections as Mobilier National, Fondation Thalie, Instituto Pedra Branca and Royal Collection of Jordan.
CURRICULUM VITAE ~SOLO-EXHIBITIONS 2025. Florianópolis. 12,4%. Espace A.Galeria. Curator: Marc Pottier. Dubai. Mar de Amor. Booroom Gallery. 2024. Limassol. Mindfully yours, the atom. The Gallery 45. Curator: Lydia Theodoridou. 2023. London. When you feel the sky is too low, just push it and breathe. Gallerie Millenn’Art. Limassol. Levitas in gravitas. Galerie 125 Space. 2021. Venice. Un Mondo Liquido. Fondazione dell’Albero d’Oro. Curator: Daniela Ferretti. 2020. Paris. Vida. Galerie Mouvements Modernes. 2013. Paris. Cosmografia. Manufacture Cogolin-Parcours Saint Germain d’Art Contemporain. ~GROUP-EXHIBITIONS 2025. Issy-les-Moulineaux. L'eau intranquille. Biennale d'Issy. Curators : Sophie Deschamps Causse, Anne Malherbe. Paris. Le Cri pour la Planète : Hommage à Frans Krajcberg. Espace Frans Krajcberg. Curator : Capucine Boutte. Paris. Entre Elas. Amélie Maison d’Art. Curators: Amélie du Chalard, Maria do Mar Guinle, France Germani. 2024. Paris. Special commission. Haute-facture de l’ameublement français. Mis en scène : Mauricio Kozlowski. Saint-Ouen-l’Aumône. Special commission. Sentience, écouter le parfum de la couleur. Abbaye de Maubuisson. Curators: Marie Ménestrier and Sumiko Oé-Gottini. 2023. Paris. Special commission. 91530 Le Marais (art et agriculture). Curator: Victoire de Pourtalès. Shiatzy Chen (Shanghai) and Daniela Busarello: Drawings for the Shiatzy Chen Spring/Summer 2024 collection and runway show installation design at Palais de Tokyo. Paris. Encore et Encore, L’Économie Circulaire. Galerie The Caring. Curator: Anne-Sophie Bérard. 2022. Paris. Special commission. Genius Loci L’Appartement d’Auguste Perret. Curator: Marion Vignal. São Paulo. Special commission. Paranauê, Arte na Praça. Museu Oscar Niemeyer Hors les Murs, São Paulo. Curator: Marc Pottier. Los Angeles. Flora. Galerie Sage Culture. 2021. Venice. Un Mondo Liquido. Venice Glass Week. Istituto Veneto di Scienze, Lettere ed Arti. Curator: Rosa Barovier. Curitiba. Afinidades. Museu Oscar Niemeyer. Curators: Marc Pottier, Juliana Vosnika. Paris. Le Regard du Temps, Culture Foundry. Selected by Marie-Ange Moulonguet. Paris. Galerie Hervé Van Der Stræten in collaboration with Galerie Mouvements Modernes. Los Angeles. Landscapes of Gaia. Galerie Sage Culture. 2019. Milan. Brazil, Essentially Diverse. Museo della Permanente. Curator: Joice Joppert Leal. 2018. Curitiba. Biennale Internationale d’Art de Curitiba: We are Living Interesting Times. Curators: Dannys Montes de Oca (Cuba), Royce Smith (USA). ~ART FAIRS 2025. São Paulo. SP-Arte, Galerie Luis Maluf. Mexico City. ZonaMaco, Galerie Luis Maluf. 2024. São Paulo. SP-Arte Rotas Brasileiras, Galerie Luis Maluf. Introduced by Marcello Dantas. 2023. Paris. Moderne Art Faire, Galerie Millenn’Art. 2023-22. Basel. Design Miami/Basel, Galerie Mouvements Modernes. 2022-21-19. Paris. PAD, Galerie Mouvements Modernes. 2019. London. PAD, Galerie Mouvements Modernes. 2017. Brussels. Collectible, Galerie Oak. ~DIALOGUE WITH METIERS D’ART 2023. Paris. Confidentia Aubusson (book project). 2020. Paris. Elapsed Time Paris Coronavirus. Four hand-embroidered works from France, 1.4 x 2 m each. Atelier Montex (Chanel). Meisenthal and Paris. Ciav Meisenthal and Ateliers Jim de Missolz Paris. Sculptures for the series VIDA: Diálogo entre a Pele e o Vulcão et Arqueologia da Memória. Aubusson. Elapsed Time Dissay. First contemporary private commission of such major dimensions: 3,5 x 5,75 m. Manufacture Robert Four Aubusson. Hand-knotted in France. Public presentation on the day of the « tombée du métier » at the Cité Internationale de la Tapisserie, Aubusson. 2017. Paris. Special commission. Ciav Meisenthal. Fogo Ex Nihilo Parfum Paris. Master Glassmaker: Jean-Marc Schilt. 2016. Murano. Anatomia dell’Oceano. Master Glassmaker: Paolo Crepax. ACQUISITIONS 2023. Arles. Special commission. Fondation Thalie. Paris. Collection YSL. Galerie Mouvements Modernes. Jordan. The Royal Collection of Jordan. Galerie Mouvements Modernes. Dubai. Lana Hotel Dorchester Collection. Galerie Amelie Maison d’Art. 2022. Los Angeles. John Legend’s collection. Galerie Sage Culture. 2021. Paris. Mobilier National. Galerie Mouvements Modernes. Paris. Fondation Thalie. &PRIVATE COLLECTIONS : Belgium, Brazil, Cyprus, South Korea, United Arab Emirates, United States of America, France, Greece, Italy, Russia, Switzerland, among others. ~PUBLICATIONS AND CURATORIAL TEXTS 2026. Paris. Artist’s monograph (project in progress). 2025. Paris. Book : La Fondation Thalie, une décennie de création. Skira. 2023. Paris. Text : Lucia Pesapane. Planting Seeds of Change. 2022. Venice. Text : Cristina Beltrami. Une histoire d’éléments : Daniela Busarello, eau, sable et feu. Rio de Janeiro. Text : Marc Pottier. Le panthéisme de Daniela Busarello s’incarne dans ces Corps-Paysages Abstraits Métaphoriques. Paris. Text : Anahita Vessier et Raphaël Lévy. Expressionist of the Living. Curitiba. Catalog : published on the occasion of the exhibition Afinidades, Museu Oscar Niemeyer. Paris. Book : Vingt Ans du Parcours Saint Germain. 2020. Paris. Book : Vida, Artist Book for the exhibition Vida. Ich&Kar design. Limited edition of 100 copies, signed and numbered. Paris. Text : Lucia Pesapane, Vida! Un Émerveillement (for the book Vida). Paris. Text : Marion Vignal, Interview (for the book Vida). 2017. Curitiba. Catalog : published on the occasion of the exhibition We Are Living in Interesting Times, International Art Biennial. ~EDUCATION 2014. Paris. Beaux-Arts (adult courses). Live model drawing class, Professeur Jean-Marc Thommen. 2007. Paris. École du Louvre. Specialization in Modern Art. 1997. Curitiba. UTC Compiègne (France) and PUC-PR (Brazil). Postgraduate diploma in Technical Management of Urban Environments. 1996. Curitiba. PUC-Paraná (Brazil). Degree in Architecture and Urban Planning. ~TEACHING EXPERIENCE 2000-2003. Curitiba. Universidade Positivo. Professor of Interior Architecture (postgraduate course). 1996-2003. Curitiba. PUC-Paraná, UFPR and Universidade Positivo Professor of Architecture and Urban Planning. ~AWARDS, GRANTS AND RESIDENCIES 2026. Sinthian. Thread Artist Residency & Cultural Center. Josef & Anni Albers Foundation. 2007. Curitiba. Espaço D’ Prix National d’Architecture. Glass and steel house built in an urban forest. ~MEMBER Adagp. Maison des Artistes ~UNITED ARTISTS FOR CLIMATE